Η αναθεώρηση Lost Daughter: υποτονική αλλά κομψή

Δεν πρέπει πραγματικά να το παραδεχτώ ή να το κάνω αυτό, αλλά είμαι ειλικρινής σε ένα σφάλμα και στην πορεία μου για την αναθεώρηση των ταινιών, μερικές φορές είμαι ένοχος να βασίζομαι σε ιδιώματα για να μεταφέρω μηνύματα που είναι δύσκολο για μένα να αρθρώσω. Ένα από τα αγαπημένα μου λέει ότι μια ταινία είναι “όλα στυλ, καμία ουσία,” μερικές φορές απλοποιημένη σε “όλα δείχνουν δεν πάει.”Πιστέψτε με λοιπόν όταν λέω ότι είμαι σε μια απώλεια για τα λόγια με την “The Lost Daughter” γιατί αυτό που συμβαίνει όταν μια ταινία έχει ένα ξεχωριστό μαγευτικό στυλ και πολλή ουσία για να καρφώσει, αλλά εξακολουθεί να υπολείπεται.

Η Λήδα (Coleman) είναι καθηγήτρια κολεγίου που απογειώνεται το καλοκαίρι στην Ελλάδα. Διατηρεί τον εαυτό της στην παραλία, στο νοικιασμένο διαμέρισμά της και στις διάφορες τοποθεσίες όπου συναντά άλλους ανθρώπους, αλλά κάτι είναι εκτός λειτουργίας. Χαμογελάει και κάνει μικρές συζητήσεις, αλλά φαίνεται ανιδιοτελής στη συνομιλία, πολύ λιγότερο τη διατήρησή τους με κουτιά jabber συναντά σε ένα κοντινό θέρετρο όπου οι οικογένειες και μόνο οι άνθρωποι σμίξει. Χωρίς αφήγηση ή καθοδήγηση από τη Λήδα, η” Lost Daughter ” αποφασίζει να μας αποκαλύψει σιγά-σιγά τι συμβαίνει βυθίζοντας πίσω στο χρόνο όταν η Λήδα ήταν νεαρή μητέρα δύο παιδιών, ενώ εργαζόταν στον ακαδημαϊκό της χώρο. Αυτές οι αναδρομές λειτουργούν ως αργή καύση καθώς προσπαθούμε να καταλάβουμε τι συνέβη στη ζωή της Λήδας για να την οδηγήσει σε αυτό το χρονικό σημείο στην Ελλάδα όπου είναι μόνη και πικρή στις διακοπές.

Τι μυστικά κρατάει η Λήδα; Δεν λέει και ειλικρινά αυτό είναι ένα από τα μοτίβα της ταινίας. Οι περισσότεροι χαρακτήρες σε όλη την ταινία δεν μιλούν για τα προβλήματα, τα μυστικά ή τους σκελετούς τους στο ντουλάπι, παρόλο που γνωρίζουμε ότι είναι εκεί. Υπονοούνται όταν κάποιος κάνει μια αθώα ερώτηση και το άτομο απλώς αρνείται κοιτάζοντας την απόσταση. Η απάντηση είναι χαραγμένη στο πρόσωπό τους, στα φρύδια τους ή στα ψεύτικα χαμόγελα. Με πολλούς τρόπους, η ταινία παίζει με τις προσδοκίες μας. Σε ταινίες όπως αυτό, υποψιάζουμε το χειρότερο, αλλά το χειρότερο δεν έρχεται ούτε έχει συμβεί στις αναδρομές. Είναι το χειρότερο ακόμα να έρθει; Είναι το χειρότερο ένα mirage και απλά βλέπουμε μια εκδήλωση νεανικών φαντασιώσεων; Δεν ξέρουμε και δεν θα μάθουμε ποτέ καθώς οι πιστώσεις αρχίζουν να κυλούν. Δηλαδή, εκτός αν το χειρότερο είναι κάπου ενδιάμεσα.

Είναι δύσκολο να μιλήσουμε για τον πυρήνα αυτής της ταινίας χωρίς να αποκαλύψουμε το μεγάλο θέμα της ταινίας, που είναι η μητρότητα. Η μητρότητα απέχει πολύ από το να δοξάζεται σε αυτή την ταινία. Στην πραγματικότητα, οποιοσδήποτε κάτω από την ηλικία των 30 ετών σε αυτή την ταινία δεν έχει παιδί και είναι ενοχλητικός, καυλιάρης ή εγωκεντρικός. Εν τω μεταξύ, όλοι οι ενήλικες που είναι με τα παιδιά φαίνεται άθλια, ενώ οι ενήλικες χωρίς παιδιά πια φαίνεται πελέκι. Μέσα από αναδρομές, βλέπουμε ότι η Λήδα ήταν πιθανώς κάποιος που θα ήταν…ενοχλητικός, καυλιάρης ή εγωκεντρικός, αλλά αντ ” αυτού έπρεπε να μεγαλώσει γρήγορα με δύο κόρες.

Αντί να απολαμβάνει τη νεολαία της, ασχολήθηκε με το βάρος της μητρότητας.και ναι λέω το βάρος γιατί αυτή η ταινία κάνει τη μητρότητα να μοιάζει με ένα εφιαλτικό τρίαθλο μέσα από τις κοιλότητες λάβας της κόλασης. Η ουσία αυτής της ταινίας έρχεται κάτω από την ανατροφή των παιδιών, επειδή κάθε χαρακτήρας ταιριάζει στην ανατροφή των παιδιών με κάποιο τρόπο, αν είναι γονέας, έχουν τους γονείς τους μαζί τους, ή ήταν γονέας από κάποια άποψη. Ωστόσο, η ταινία διερευνά τη μητρότητα μέσα από ένα βασικό στοιχείο, ενώ ταυτόχρονα εγείρει πολλά άλλα ζητήματα σχετικά με το πώς βλέπουμε παραδοσιακά δυαδικούς ρόλους στη γονική μέριμνα, δηλαδή μια μητέρα και έναν πατέρα. Δεν πρόκειται για μονογονείς, στυλ γονικής μέριμνας ή κάτι τέτοιο. Πρόκειται για κάτι συγκεκριμένο που θα στοιχημάτιζα ότι αντιμετωπίζεται αρνητικά στο κοινό, αλλά αυτό είναι περίπου όσο θα πω.

Γιατί λοιπόν δεν μπορώ να συστήσω αυτή την ταινία, παρόλο που σαφώς θα ήθελα να την τεμαχίσω μπροστά σας σαν δάσκαλος βιολογίας γυμνασίου που μαστίζει τον τελετουργικό βάτραχο για να κόψει ανοιχτό; Είναι δύσκολο γιατί υπάρχουν πολλά πράγματα που μου αρέσουν σε αυτήν την ταινία, συγκεκριμένα η ασάφεια που μας επιτρέπει να βρούμε το δικό μας νόημα, καθώς και η υποκριτική, η κινηματογραφία και σχεδόν κάθε τεχνική πτυχή. Ακόμη και η χρήση της τζαζ μουσικής στην ταινία συμβολίζει την ξέφρενη φύση της γονικής μέριμνας και πόση ζωή γίνεται αυτοσχεδιασμός όταν οι Καβάλοι μπαίνουν στο μίγμα. Υπάρχει ένα επίπεδο απογοήτευσης βλέποντας αβέβαιους χαρακτήρες που χορεύουν γύρω από αβέβαια θέματα σχετικά με την αβέβαιη ιστορία σε μια αβέβαιη ρύθμιση. Ενώ αυτή η αβεβαιότητα προσθέτει στη νόστιμη ασάφεια της ταινίας, απλά συνεχίζουμε να μασάμε το μυστήριο όλων και μέχρι το τέλος δεν μένουμε απαραίτητα με τίποτα θρεπτικό. Δεν βοηθά ότι η ταινία φαίνεται ικανοποιημένη με τη μεταφορά περιττών σκηνών, καθιστώντας τα πράγματα που είναι άφθονα καθαρά, ακόμα πιο ξεκάθαρα με επαναλαμβανόμενο τρόπο.κάνοντας την ταινία να αισθάνεται σαν να είναι τέσσερις ώρες αντί για δύο.

Για προοπτική για όλα αυτά, γιατί νιώθω ότι όλοι θα δουν διαφορετικά τα μηνύματα αυτής της ταινίας, Είμαι άντρας. Δεν μπορώ ποτέ να γίνω μητέρα. Επίσης, δεν έχω παιδιά, οπότε δεν κατανοώ πλήρως τη γωνία γονικής μέριμνας, παρόλο που έχω πολλούς φίλους και Οικογένεια με παιδιά και καταλαβαίνω τους αγώνες. Είναι ένα πράγμα να καταλάβετε από πού προέρχεται κάποιος, αλλά είναι άλλο πράγμα να συσχετίζεστε με έναν τόσο πανταχού παρόν τρόπο που οι άνθρωποι από όλα τα κοινωνικά στρώματα μπορούν να συσχετιστούν μαζί σας σε συναισθηματικό επίπεδο. Γι ‘ αυτό το “The Lost Daughter” απλά δεν κάνει κλικ για μένα. Δεν είναι ότι δεν καταλαβαίνω “Η χαμένη κόρη”, είναι ότι φαίνεται χαμένη σε αυτό που θέλει να μου πει.

Αφήστε μια απάντηση

Previous post Οικονομικό σκάνδαλο στην Κροατία: στελέχη της HNB εμπορεύονται τίτλους τραπεζών
Next post Η κριτική του Tender Bar : μια ευχάριστη κάψουλα χρόνου